Salam Tahun Baru 2022 - Cabaran Baru Teater

Salam Budaya ... Salam Teater #KeluargaMalaysia 

Selamat pagi semua🥰

Semoga Tahun ini, Hari ini lebih baik dari Tahun sebelumnya, Hari semalam dan Semoga Allah permudahkan segala urusan kita pada Tahun ini ... 💕

Aamiin...

Kesempatan ini, pihak SuaraAlam mengucapkan ....

Menjadi HARAPAN yang besar buat warga SuaraAlam untuk lebih aktif tahun ini dalam melestarikan aktiviti Teater. 

Semoga apa yang dirancangkan kali ini akan lebih berjaya dan mendapat sokongan daripada semua pihak, baik JKKN mahupun Badan-badan Korporat yang sudi membantu. 

Semoga ada KEJAYAAN tahun ini dalam memeriahkan aktiviti teater. Bersama memeriahkan seni & budaya negara untuk generasi kini. 

_-Admin-_

MONOLOG : WARISAN YANG HILANG

(c)hakcipta terpelihara ; SuaraAlam 

16.Sept.2021 (Selamat Hari Malaysia)

WARISAN YANG HILANG 
(karya asal : Shukor Yon / olahan : M.Rosslie) 

Manusia adalah makhluk yang berakal dan berperasaan. Manusia ada psikologinya yang tersendiri. Manusia ada beribu-ribu jenis perasaan seperti gembira, sedih, ingin tahu, benci dan suka. Jika kita boleh mengaktifkan perasaan ini pada waktu-waktu tertentu mengikut turutan tertentu, nescaya kita akan dapat apa yang kita mahu. Saya yakin kami semua mampu mengisi kekosongan yang ditinggalkan.

 

Berjuang bukannya meminta orang menyanjungi kita. Berjuang adalah atas niat yang suci berserah pada Allah. Niat yang suci tidak perlu dihebohkan atau diumumkan kepada semua. Cukup sekadar perbuatan yang selari dengan NIAT itu. Tidak hanya ditunjukkan apabila GURU ada sahaja.

 

Biarlah mereka nak kata apa saja tentang GURU. Pada nya, Tuhan amat mengerti. Tuhan tahu niat nya tidak sampai ke-situ. Sedikit pun tidak terniat di hati nya untuk memesongkan niat dan tujuan yang selama ini di-perjuangkan. Biarlah Tuhan menilai kesuciannya .. biarlah...

 

Apa ? Nama ?

Apa ada pada nama?. PERJUANGAN tidak perlukan nama. Nama hanya akan membina RIAK dalam diri. Dengan hal sekecil ini pun boleh membuatkan niat perjuangan tidak suci lagi. Dalam perjuangan ada yang lebih suci daripada itu, mungkin kita semua terlalu mentah untuk memahaminya. Alam ini menjadi saksi pada setiap insan yang tersurat mahupun tersirat. Bangun semua ..  Bukalah mata kamu luas-luas dan pandanglah alam dengan tenang.... kau pastinya dapat mendengar bisikan SUARA ALAM.

 

Itulah silapnya anak muda. Perjuangan memungkinkan kita berjauhan. PASTI ! Tapi, Berjauhan bukannya bererti melupakan terus. Sebaliknya berjauhan dapat memesrakan diri sendiri dengan apa yang kita perjuangkan. Kadang-kadang jauh di-mata boleh menambahkan kecintaan kita.

 

Dengan Iman dan Taqwa serta Kasih dan Sayang, marilah kita sama-sama berpimpin tangan dan berjalan se-iringan di jalan yang telah dilalui oleh hamba-hambaNya yang sebelum kita. Jalan yang lurus, jalan yang diredhai semoga jalan ini akan membawa kita semua memperoleh kejayaan di dunia yang fana’ ini dan juga memperoleh kejayaan di dunia yang kekal abadi yang sedang menanti kehadiran kita semua.

 

Itu adalah masa lalu GURU, sekarang masa kita pulak untuk memikul tanggungjawab PERJUANGAN ini. (terdiam seketika..)

Kamu semua ingat lagi tak? Dulu kita hanyalah anak muda yang KOSONG. Kita ditanamkan keimanan dalam jiwa kita agar kita bangkit sebagai seorang Pejuang bagi membenarkan yang Haq dan menghancurkan yang Bathil.??

 

Marilah kita sama-sama berdoa “ Ya Allah, kurniakan kepada kami tekad dan kekuatan untuk tetap berada di jalan kebenaran dan ilhamkanlah kepada kami untuk melakukan semua kebaikan yang Engkau sukai. Bersihkanlah hati kami dari segala bentuk kemunafikan, riak, keangkuhan serta penuhilah hati kami dengan keikhlasan, kejujuran dan kerendahan hati.

 

Jadikanlah amal-amal kami ikhlas hanya untuk-Mu, benar sesuai dengan tuntunan Nabi-Mu, bermanfaat bagi kaum muslimin dan seluruh manusia serta jadikanlah kami dari golongan generasi pengubah yang sentiasa berusaha untuk menjelmakan roh baru yang segar ke-dalam hati ummat bagi melaksanakan dan memenuhi tuntutan agamaMu.

 

Kita sudah di kurnia nikmat kemerdekaaan dengan jerih perih PERJUANGAN orang2 terdahulu… dan nikmat untuk melihat segala kebesaran-Nya. Sehingga dapat menggamit sebuah keajaiban yang mampu membangkitkan kesedaran masa. Sesungguhnya kesedaran itu adalah anugerah yang paling besar buat hamba-hambaNya. Inilah yg akan kita jadikan pegangan PERJUANGAN. 

PERJUANGAN mengajar kita bagaimana proses mengenal pasti masalah serta puncanya, Menyenaraikan baik buruk setiap pilihan, membuat pilihan dan melaksanakan pilihan. Saya yakin, ini adalah soal hidup, kesedaran dan ERTI sebuah perjuangan.

CUBALAH rasai hakikat sebenar perjuangan. Yaa... rasai dalam teriakan kemerdekaan yang sebenar-benarnya.

 

Setiap kata-kata yg di keluarkan begitu mudah namun kenyataan sebenar tidak begitu jadinya.

 

Apa yang KITA semua saksikan adalah sebuah lukisan perasaan yang sedang melakar harapan dan mimpi indah dari sebuah jiwa yang sedang meruntun dan merindui kasih sayang dari Sang Pencipta nya.

 

Bagi menyedarkan saudara-saudara nya yang sedang mabuk dan terlena diulit mimpi-mimpi indah duniawi yang melekakan mereka daripada kewajipan hakiki masing-masing. 

 

Apabila islam itu sekadar ikut-ikutan atau lahir hanya daripada perut islam, makanya islam sejati hanya tinggal dalam Al-Quran dan Sunnah. Maka WARISAN PUN HILANG di bawa arus masa dan suasana sekeliling….

 

Sedang dalam terang kita bersuluh tapi apa benda pun tak kita jumpa dengan pasti. Jadi, carilah dengan PASTI.

 

Carilah … PERJUANGAN yang pasti !!

Carilah … Jangan sampai HILANG !!

 

( Kedengaran sayup suara azan... ‘ Marilah menuju kejayaan..’ )

 

[ BLACK-OUT ]

… 

(Al-Fatihah buat Allahyarham Mohd Shukor Yon)

MONOLOG (wikipedia)

Dalam bidang teater, monolog [mo-no-log] (daripada Bahasa Yunani: μονόλογος gabungan μόνος mónos, "tunggal" and λόγος lógos, "pertuturan") ialah suatu percakapan atau pidato disampaikan seorang watak dengan bertujuan meluahkan perasaan dan isi hati dalaman secara lantang sambil juga mengaju kepada seorang watak yang lain ataupun kepada penonton. Ia sering didapati pada pelbagai media yang menampung unsur drama (pementasan, films, dan sebagainya) ataupun sebaliknya (misalnya puisi).

Salam Eidulfitri 1442H - Beraya di Musim PKP 3.0

 Salam Syawal buat semua ... 

Taqabbal Allahu Minna Wa Minkum ....

-drp; barisan AJK SuaraAlam-

BIOGRAFI : MOHD SHUKOR YON - PENGASAS SUARA ALAM

Salam Budaya ; 

Catatan pada kali ini; 17-Ramadhan 1422H  (Nuzul Quran)  |  27 April 2021 - bagi memperingati jasa dan kenangan Pengasas SuaraAlam, kami coretkan BIOGRAFI beliau untuk informasi ahli-ahli SuaraAlam khusus-nya dan semua penggiat Teater am-nya. 

TOKOH TEATER SELANGOR 2015

Mohd Shukor Yon, namanya pernah menggegarkan pentas dunia teater satu ketika dahulu dan sehingga ke hari ini, pencapaiannya sebagai Pengarah terbaik tiga tahun berturut-turut di Pertandingan Pekan Teater pada tahun 1993, 1994, dan 1995 dan masih belum mampu di pecahkan oleh mana-mana pengarah sehingga ke hari ini.

Beliau telah diilahirkan pada Mac 1960 di Alor Setar, Kedah. Beliau seorang yang aktif dalam kesenian bermula sejak dari kecil lagi sehingga akhir hayat beliau. Dalam tahun 1975 beliau telah mula bergiat cergas dengan kumpulan seni iaitu ‘Angkatan Seni Alor Setar’ (ASAS). Pada tahun tersebut juga beliau telah dipilih sebagai Pelakun lelaki Terbaik dalam Pertandingan Drama Sekolah-Sekolah peringkat kebangsaan.

 

Apabila dewasa, atas azam untuk memperjuangankan seni, dengan semangat yang jitu beliau telah nekad berpindah ke Petaling Jaya lalu mengumpul dan mendidik anak-anak muda dalam satu kumpulan yang diberi nama ‘Kelab Warisan M.S.’ 

Melihat sambutan yang menggalakkan melalui Kelab Warisan M.S. ini maka lahirlah pula 3-kumpulan lain iaitu; 

1-  Suara Alam ( Selangor DE )

2- BATEK ( Kuala Lumpur ) - Badan Teater, Keseniaan & Warisan

3- Wali Kota (Kedah )

 

Pada tahun 1992, beliau telah diberi kepercayaan untuk membawa watak ‘Along’ dalam pementasan “Nona-Nona Kuala Lumpur” bergandingan dengan para pelakon yang terkenal pada masa itu. Pada tahun 1993, beliau telah diberi kepercayaan untuk menjadi Pengarah Seni untuk teater ‘TETAMU’ yang dianjurkan oleh pihak Panggung Negara. Hasil sentuhan seni dan nilai estetika  yang wujud dalam teater ‘Tetamu’ ini telah menyumbang kepada kejayaan pementasan tersebut dengan sambutan yang hangat pada setiap malam persembahan.

 

Pada tahun itu juga beliau telah diberi pengiktirafan sebagai Pengarah Berpotensi melalui pementasan teater hasil karyanya sendiri iaitu, ‘ANA AHMAD’ di mana beliau turut berlakon sebagai pelakon lelaki utamanya. Pengiktirafan tersebut menjadi batu loncatan untuk beliau terus melangkah gagah dalam dunia teater.

 

Melalui ‘Sabda Sang Pendita’, (karya Ismail Kassan) teater arahannya ini telah menggondol hadiah dalam beberapa kategori untuk Pekan Teater Selangor dan Pekan Teater Kebangsaan pada tahun 1994. Tahun 1995, membawa teater ‘JALAN SEMPIT’ (karya Amelia) yang telah berjaya menjadi Johan dalam Pekan Teater Kuala Lumpur dan seterusnya layak ke Pekan Teater Kebangsaan.

 

Pada tahun 1997, beliau mementaskan sebuah drama ‘Pahlawan Daerah Rodat’ yang telah menarik perhatian penonton bersempena dengan Terengganu Teater Fest.

 

Teater ‘JEBAT’ (karya Dr.Hatta Azad Khan) pula diarahkan beliau pada tahun 1998 dalam Pekan Teater Wilayah dengan sambutan yang diluar jangkaan. Hasilnya pihak Dewan Bahasa dan Pustaka bersetuju untuk mementaskannya sekali lagi sempena minggu sastera dan budaya di dewan DBP pada tahun yang sama.

 

Melalui pengalaman yang ada, Pejabat Kebudayaan & Kesenian Wilayah dan juga MaTIC sekali lagi meminta beliau untuk mengarah teater ‘GELANGGANG TOK WALI’ (karya Ismail Kassan) pada tahun 1999. Hasil seni dan kreativiti pementasan yang dipentaskan oleh beliau telah menerima pujian dan sokongan khalayak penonton dengan jayanya.

 

Bermula dari itu, Pejabat Kebudayaan & Kesenian Negeri Pahang pula mementaskannya pada tahun 2000 dengan karya yang sama di ikuti pula oleh Pejabat Kebudayaan & Kesenian Negeri Selangor pada tahun 2001.

 

Pada tahun 2000 juga beliau telah diberi kepercayaan oleh Kerajaan Negeri Selangor melalui Pejabat Kebudayaan & Keseniaan Negeri untuk mementaskan teater drama ‘KILUNG MUSUNG’ (karya Ismail Kassan) bersempena Tahun Melawat Selangor 2000 dan dalam masa yang sama juga beliau juga di beri kepercayaan untuk mengarah teater ‘Gelanggang Tok Wali’ di Pahang. Kredibiliti beliau sebagai pengarah terbbukti hebat apabila mampu mengarah dua teater perdana dalam satu masa dengan jayanya. 

.... Dan selepas itu, beliau telah berehat panjang. *kembali ke-Kedah !

 

Dengan desakan dan permintaan ahli-ahli SUARA ALAM, pada tahun 2006 beliau telah menghasilkan ‘NERACA’ dan seterusnya berjaya dipentaskan di Auditorium Muzium Shah Alam pada September 2006.

 

Dan sekarang, beliau masih lagi aktif di belakang sebagai Penasihat bagi menyokong generasi-generasi baru BATEK Malaysia dan Pertubuhan Suara Alam untuk terus berkarya dan meneruskan legasi yang telah beliau bina. Beliau telah menjadi penasihat untuk beberapa program BATEK dan Persatuan Kebudayaan Suara Alam.

 

Pada tahun 2013, beliau telah menjadi penasihat dan penulis skrip “Warisan Yang Hilang” untuk Festival Teater Negeri Selangor.

 

Selain itu, beliau turut menjadi penasihat dan penulis skrip di Festival Belia Putrajaya (FBP) pada tahun 2012 dan kini masih tetap menjadi penasihat utk Program persembahan pentas. Pada program yang sama (FBP) untuk 2014, BATEK telah di beri kepercayaan penuh oleh pihak Majlis Belia Malaysia untuk menguruskan pertandingan Sketsa Pendek peringkat kebangsaan dan persembahan teater pada waktu malam dengan naskah Tuan Haji Wan Ahmad Ismail, Tanah Lot, dan naskah beliau sendiri “Sidang Lautan”.

 

Pada 2hb Mei 2014, beliau telah di beri kepercayaan oleh Majlis Teater Terengganu untuk mengarah pementasan teater “Pohon Beringin Negara Bawah Angin” sempena Temasya Fest Kuala Terengganu 2014. Walaupun keadaan kesihatan beliau tidak mengizinkan dengan berkerusi roda, dan atas dasar tanggungjawab di atas amanah yang di berikan, beliau tetap terus berkarya tanpa ada alasan dan keluhan.

 

Pada tahun 2015, beliau telah mendapat Anugerah Tokoh Teater Selangor 2015 sempena Festival Teater Selangor 2015 oleh JKKN Selangor.

 

Walaupun dengan factor kesihatan beliau yang kurang baik tetapi beliau masih gagah untuk berkarya. Ini terbukti dengan terhasil nya teater Si-Bongkok Tangjung Puteri sempena Minggu Teater Selangor-ku 2019 dan teater BALANG MAS (BATEK, KL) untuk festibval teater Selangor 2019 di-mana beliau bertindak sebagai Penasihat pementasan dan selalu bersama-sama tim produksi sepanjang latihan teater tersebut.

-Admin- 

.. 

PERGINYA LAGENDA (TEATER) : MOHD SHUKOR YON

SALAM BUDAYA ...

AL-Fatihah buat Ayahanda Mohd Shukor B. Yon ( 1960 ~ 2021 )

Pada tanggal 12hb April 2021  |  bersamaan malam 1-Ramadhan 1442H (Hospital Serdang), perginya Pengasas dan Penasihat Suara-Alam yang begitu sinonim di-negeri Selangor ini. 

 

LAGENDA 

Sejuta Bintang di-angkasa

Sinarnya mempersona... 

Sebutir bintang di taman seni

Cahayanya berseri

Biar bertahun masa beredar

Satu wajah satu nama takkan pudar

Tetap jelas di ruang mata

Setiap gerak gaya

Bergetaran merdu sinar

Di persada budaya

Hingga kini menjadi sebutan

Tetap terpahat namamu di ingatan

Kaulah satu satunya

Di antara berjuta

Insan teristimewa

Patah tak tumbuh lagi

Hilang belum berganti

Kerana kau tersendiri

Kau kebanggaan kita

Kau budayawan bangsa

Engkau lagenda… 

 .  . . . . . .  >>>>>>>> * <<<<<<<< . . . . . . . . . 

إِنَّا لِلّهِ وَإِنَّـا إِلَيْهِ رَاجِعون

اَللهُمَّ اغْفِرْلَهُ وَارْحَمْهُ وَعَافِهِ وَاعْفُ عَنْهُ

Warga Suara-Alam telah dikejutkan dengan perkhabaran dukacita atas perginya permata yang bernilai Allahyarham Mohd Shukor Yon Ke-rahmatullah pada malam dan bulan yang mulia.

Allahyarham merupakan seorang Tokoh Teater Negeri Selangor dan juga salah seorang Mantan Yang DiPertua Majlis Teater Negeri Selangor (MTS). Sesungguhnya terlalu banyak Ilmu, Jasa dan Pengorbanan yang Almarhum curahkan di dalam dunia teater khususnya di Negeri Selangor yang selayaknya menjadi contoh dan tauladan berguna buat seluruh Aktivis dan pengiat Teater di Malaysia.

Barisan AJK Suara-Alam; ingin merakamkan ucapan takziah buat seluruh ahli keluarga dan anak didik Almarhum. Semoga Allah memberikan keredhaan dan kesabaran di atas ujian yang menimpa.

اَللَّهُمَّ اغْفِرْ لَهُ وَارْحَمْهُ وَعَافِهِ وَاعْفُ عَنْهُ، وَأَكْرِمْ نُزُلَهُ، وَوَسِّعْ مَدْخَلَهُ،

وَاغْسِلْهُ بِالْمَاءِ وَالثَّلْجِ وَالْبَرَدِ، وَنَقِّهِ مِنَ الْخَطَايَا كَمَا نَقَّيْتَ الثَّوْبَ اْلأَبْيَضَ مِنَ الدَّنَسِ، وَأَبْدِلْهُ دَارًا خَيْرًا مِنْ دَارِهِ، وَأَهْلاً خَيْرًا مِنْ أَهْلِهِ، وَزَوْجًا خَيْرًا مِنْ زَوْجِهِ، وَأَدْخِلْهُ الْجَنَّةَ، وَأَعِذْهُ مِنْ عَذَابِ الْقَبْرِ وَعَذَابِ النَّارِ

Ya Allah, ampunilah ia, kasihilah ia, berilah ia kekuatan, maafkanlah ia, dan tempatkanlah di tempat yang mulia , luaskan kuburannya, Bersihkan ia dari segala kesalahan, sebagaimana Engkau membersihkan baju putih dari kotoran, berilah ganti rumah yang lebih baik dari rumahnya (di dunia), berilah ganti keluarga yang lebih baik daripada keluarganya (di dunia), isteri yang lebih baik daripada isterinya dan masukkan ia ke syurga, jagalah ia dari siksa kubur dan neraka.

Aamin Ya Allah.

.. 

TEATER DAN KATEGORI UMUM NYA

Salam Budaya ...

Salam Teater ...

KATEGORI - KATEGORI UMUM DALAM TEATER

Terdapat begitu banyak bentuk teater, namun secara umumnya teater boleh dikategorikan kepada lima kategori iaitu;

1. commercial theatre,

2. historical theatre,

3. political theatre,

4. experimental plays dan

5. cultural theatre.

Commercial Theatre - bentuk teater yang paling popular dalam kalangan masyarakat - teater muzikal, teater berbentuk komedi dan teater berbentuk drama berat yang bertujuan HANYA untuk hiburan dan keuntungan.

Historical theatre - menyajikan drama dengan menggunakan gaya, tema dan pementasan drama merujuk kepada sejarah periodisasi tertentu. Contoh teater klasik Oedipus Rex karya Sophocles sehinggalah kepada bentuk drama moden A Doll’s House karya Henrik Ibsen. Bentuk teater begini cuba untuk menunjukkan usaha pencapaian dan keprihatinan masyarakat dengan mempersembahkan aspek kostum, gaya lakonan, bahasa dan isu yang tidak mengkhusus hanya kepada generasi tertentu atau masa kini sebaliknya untuk kemanusiaan sejagat.

Political Theatre - memberi ruang kepada penulis, pelakon dan sutradara untuk mengekspresikan pandangan peribadi mengenai isu semasa, trend dan politik. Ia adalah satu platfom luahan idea secara terbuka untuk para penggiat seni yang mana suara mereka jarang dapat disalurkan melalui media arus perdana atau bentuk teater yang komersil. Bentuk teater ini memberi peluang kepada penggiat untuk mengajak penonton menyertai mereka dalam satu ruangan protes atau sokongan kepada perubahan sosial. Ia juga boleh menjadi satu `senjata propaganda’ bagi mereka yang mempunyai kuasa pemerintahan untuk mengawal perasaan dan pemikiran rakyat seperti yang dilakukan oleh pemerintah Nazi German ketika Perang Dunia Kedua.

Teater Eksperimental - dari segi idea dan stail yang pelbagai. Bentuk teater begini biasanya akan cuba memaparkan bentuk dan konsep yang sama sekali bercanggah dengan amalan kebiasaan; menghapuskan jarak antara pemain dan penonton, melanggar konsep pentas konvensional dan lain-lain. Teater eksperimen bertujuan untuk untuk `mencipta semula’ bentuk teater, tidak statik dan perlu selalu mencari bentuk-bentuk persembahan yang baru;

“Experimental plays are attempt to reinvent theatre, for all art forms must avoid stagnation by constantly searching for what the future of the art form might be.”

(Downs, Wright & Ramsey (2007):16)

Manakala Cultural Theatre direka untuk menyokong melestarikan budaya warisan, sudut pandangan seseorang, adat budaya serta keagamaan, status, masyarakat dan negara. Bentuk teater ini menyokong perkembangan kepelbagaian budaya masyarakat sekeliling dengan memberi ruang kepada masyarakat untuk melihatnya dari sudut yang berbeza. Contohnya opera tradisional Cina dan teater Noh dari Jepun.

Pembahagian kategori ini bukanlah satu ketetapan bahawa setiap pementasan teater yang ditonton perlu digolongkan dalam salah satu daripada kategori yang disebutkan. Ada kalanya satu pementasan itu kelihatan sesuai untuk digolongkan dalam dua kategori misalnya komersil dan cultural, atau political dan eksperimental.

Tujuan pemahaman kategori ini bagi sebagai panduan ilmu bagi memudahkan kepuasan penonton apabila menonton sesebuah pementasan teater itu. Contohnya penonton yang datang ke panggung bertujuan untuk dihiburkan selepas penat seharian bekerja, sebaliknya disajikan dengan pementasan berbentuk eksperimental, maka ia akan rasa tertekan dan tidak terhibur sama sekali.

Sebaiknya jika kita ingin menonton teater, dinasihatkan agar kita cuba bersikap terbuka terhadap apa yang kita tonton dan sebaliknya jangan pula terlalu bersikap membanding.

JUST ENJOY THE SHOW (bak kata org Melayu) dan nilai apa yang disaksikan sahaja dan janganlah mengharapkan apa yang kita jangka dan inginkan.

PERINGATAN :

Teater dicipta bukan semata-mata untuk menghiburkan penonton, ada ketikanya teater dipersembahkan untuk tujuan mendidik, mengajar, menyindir dan membuatkan penonton berfikir.

Sekian, 

-Admin SuaraAlam- 

MAKSUD HIBURAN DALAM TEATER

Salam Budaya ....

Salam Teater ...

Kali ini Admin nak kongsi apa yang selalu khalayak bicarakan ... Teater ! Adakah ia Hiburan atau sebaliknya ... 

Admin kongsikan disini satu catatan dari seseorang tentang perkara ini ...  

TEATER adalah HIBURAN dan diciptakan untuk tujuan mengiburkan. Istilah 'menghiburkan' dalam persembahan bukanlah bermaksud persembahan itu mesti mempunyai elemen humor dan gelak ketawa semata-mata. Kita perlu memahami maksud istilah 'entertainment' secara lebih luas. 

Menurut definisi lain, ia bermaksud 'that which holds the attention'. Menurut Cohen (2008) menyatakan ia berasal dari kata Perancis iaitu entre (between) dan tenir (to hold) yang bermaksud "to hold together" atau "to bring together" ;

“…it means that entertainment includes the enchantment of romance; the dazzle of brilliant debate, witty epigram, and biting repartee; the exotic appeal of the foreign and the grotesque; the beauty and grandeur of spectacle; and the nuance and crescendo of a musical or rhythmic line. It accommodates suspense and adventure, the magic of sex appeal, and the splendor of sheer talent. Finally, of course, it includes any form of drama that profoundly stirs our feelings and heightens our awareness of the human condition.” (pg. 313)  

TEATER adalah tempat himpunan segala keseronokan yang bukan sahaja untuk merangsang emosi, intelektual, rohani dan estetik malahan juga sebagai tempat untuk membina keseronokan, bersosial; ia menjadi pusat pertemuan untuk berinteraksi, berhubung dan berkenalan sesama manusia. Malah isi kandungan persembahan teater turut dapat dikongsikan dan dirasai bersama olej penonton, memberikan suatu kesedaran bahawa kehidupan kita tidak berseorangan malah kita semua berkemungkinan berkongsikan perasaan dan pandangan yang serupa. 

HIBURAN dalam teater harus merujuk kepada tahap keintelektualan dan pengalaman penonton. Personaliti setiap penonton adalah berbeza dan sutradara hendaklah mengenalpasti terlebih dahulu personaliti penonton yang bakal datang menyaksikan persembahannya. Sutradara juga hendaklah mahir memilih skrip yang bakal dipentaskan agar ia bersesuaian dengan penonton yang datang menonton. Corak persembahan yang dipamerkan itu mestilah bersesuaian dengan tahap pemikiran penonton; kanak-kanak, remaja dan dewasa. Yang pasti penonton mahukan hiburan tidak kira sama ada hiburan itu berbentuk kejiwaan, perasaan, minda dan apa sahaja yang boleh merehatkan dan menenangkan jiwa. Jiwa manusia sentiasa mahukan dan dahagakan hiburan. Sekiranya ini tidak benar, maka sudah pasti teater tidak akan wujud di muka bumi ini.

MAKA, fahamiliah konsep berteater. Janganlah semudahnya kita berbicara dan menganggap teater atas talian ini sebagai medium persembahan baru abad 21. 

Janganlah kita sogokkan minda generasi muda dengan fahaman songsang. FAHAMILAH ... Teater dicipta bukan semata-mata untuk menghiburkan penonton, sebaliknta teater dipersembahkan untuk TUJUAN ;

- mendidik 

- mengajar

- menyindir (dan) 

- membuat penonton berfikir 

Sekian,

-Admin SuaraAlam- 

#KitaJagaKIta

#SuaraAlam

#TeaterSelangor

#TeaterKita

#TeaterMemanusiakanTeater

* sumber artikel - FB Andy D'Great

ERA BARU PEMENTASAN TEATER - 2021

Salam Budaya;

Catatan pembukaan 2021 kali ini admin lampirkan semula sebuah penulisan daripada laman sesawang sebuah agensi berkaitan dengan kebudayaan.

moga artikel penulisan ini membuka ruang MINDA untuk aktivis seni terutamanya Teater untuk meneroka ruang baharu ! :) 

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

 

TEATER BAHARU, MALAYSIA BAHARU 

Saya menjangkakan tidak akan berlaku banyak perubahan dalam karya-karya teater yang bakal dipentaskan selepas PRU 14. Walaupun ada yang menganggap selepas kemenangan Pakatan Harapan menumbangkan rejim Barisan Nasional dan membentuk kerajaan, akan terdapat perubahan landskap politik dengan membawa semangat Malaysia Baharu. Namun, mungkin peristiwa 9 Mei tidak cukup memberikan impak yang besar kepada karyawan teater masakini seperti bagaimana peristiwa 13 Mei memberi kesan terhadap pengkaryaan seni selepas era tersebut. 

Ada yang menganggap kesenian Malaysia akan berubah sekiranya berlaku peristiwa-peristiwa besar dalam lanskap sosial dan politik seperti Rusuhan Kaum tahun 1969 dan gerakan Reformasi yang berlaku pada tahun 1998. Kini dengan peristiwa Malaysia Baharu 2018, adakah ada pembaharuan yang ketara dalam pengkaryaan teater di Malaysia? Ingin saya mengemukakan beberapa hujah yang mendebatkan bahawa tidak akan berlaku banyak perubahan dalam lima tahun akan datang.

Saya ingin mengajak pembaca untuk melihat kembali apakah kegiatan teater yang telah dibuat sebelum PRU 14. Kegiatan teater berkembang dengan baik dari segi bilangan. Tapi jika dilihat dari segi pengkaryaan, tidak ramai yang menghasilkan karya-karya yang kritikal dan penting. Ridhwan Saidi dan Mark Teh adalah antara karyawan penting yang lahir dari gerakan generasi baharu. Mark Teh telah lama bersama Five Arts Centre dan cenderung menghasilkan karya-karya yang kritikal sejak awal pembabitannya, manakala Ridhwan pula melahirkan kegelisahan dalam pengkaryaan teaternya. Beliau sering mengutarakan persoalan-persoalan kritis sewaktu pementasan. Tidak ramai penulis skrip teater yang melahirkan karya-karya luar biasa sebelum PRU. Jika penulis-penulis lain berhasrat melahirkan sesuatu yang luar biasa hanya selepas kewujudan Malaysia Baharu, saya fikir karya-karya mereka hanya akan menjadi sesuatu yang sekadar menempel terhadap suasana baharu dan tidak organik.

Namun, bukan Ridhwan Saidi dan Mark Teh sahaja yang saya jangka akan terus berevolusi dalam persekitaran teater Malaysia Baharu. Khairi Anwar juga berpotensi besar dalam menghasilkan karya-karya kritis yang sering membincangkan hal sosial masyarakat yang tidak seimbang. Di dalam Attorney: Law vs Justice, Khairi sudah bercakap tentang hitam putih sistem perundangan di Malaysia. Menerusi IQ.Rock pula, Khairi mengutarakan pula tentang hal pendidikan dan kemiskinan masyarakat rural. Jika Khairi konsisten dalam meneliti isu-isu lain yang akan timbul dalam Malaysia Baharu secara kritis, maka dengan itu perubahan dalam pengkaryaan akan berlaku. Ada yang mengatakan kebebasan bersuara dan berekspresi kini sudah terjamin di bawah kerajaan baharu yang merayakan demokrasi. Namun, adakah seniman kita akan mengambil peluang ini untuk berkarya tentang hal-hal yang tak dibenarkan oleh kerajaan lama? Kesan kerajaan lama telah menanamkan satu sikap self-censorship di dalam diri kebanyakan pengkarya. Mereka secara tidak sedar akan mengelak atau mencari alternatif selamat untuk berbicara hal-hal tabu. Self-censorship sudah menjadi sebahagian etika mereka dalam berkarya.

Saya berikan contoh: jika dahulu penghasilan karya-karya yang bersifat politik kiri akan mendapat perhatian oleh kerajaan. Tindakan dan tekanan akan diambil terhadap produksi sehingga tidak boleh diteruskan. Lantaran itu, karya-karya yang dipersembahkan hanyalah karya-karya ‘selamat’ kerana karyawan sendiri sudah menapis sendiri karya-karya mereka supaya tidak disekat dan ditapis kerajaan. Tabiat ini perlahan-lahan ditanam dan diasuh kepada pengkarya terutama seniman-seniman baharu yang lahir daripada institusi pengajian tempatan yang selalu mendukung aspirasi kerajaan terdahulu. Kebanyakan mereka (dan saya juga – kini semakin insaf) diajar untuk tidak mempersoalkan perkara-perkara tabu dan tidak seiring dengan aspirasi kerajaan BN. Maka, untuk melihat perubahan ketara, ia tidak akan boleh berlaku dengan kadar segera.

Yang ketiga, kebanyakan rakyat Malaysia (yang mengimpikan perubahan) masih terharu (atau orang putih kata “overwhelmed”) dengan perubahan telah berlaku di peringkat kerajaan. Masing-masing masih tersenyum dan berpuas hati dengan kejayaan yang ditempa oleh Pakatan Harapan membentuk kerajaan baharu. Mereka menjadi terlalu optimistik dalam banyak hal. Harapan-harapan baru dicadangkan kepada kerajaan yang mereka percaya mahu mendengar untuk perubahan total. Seniman masih menunggu-nunggu apakah inisiatif baharu yang bakal diperkenalkan oleh kerajaan untuk membela mereka yang terharu, optimis dan berharap ini. 

Jika seniman masih lagi berada di dalam keadaan terharu, perubahan tidak akan dapat dilihat. Kita akan terus terkandas dalam melahirkan karya-karya yang lebih kritis. Situasinya akan kembali sama seperti dahulu di mana seniman akan sentiasa okay dan terharu dengan apa yang kerajaan berikan.

Namun, saya pasti perubahan akan berlaku. Seniman perlu kekal berfungsi sebagai perakam kegelisahan masyarakat dan pendesak kepada kerajaan untuk memandang kepada hal-hal yang terpinggir. Seniman perlu kekal mengutarakan pemikiran alternatif dan sentiasa kritis dalam memberi pandangan. Kita harus keluar daripada perasaan terharu dan kembali bekerja demi menghasilkan karya-karya yang lebih baik.

Sekian 

Artikel : https://www.cendana.com.my/ …teater-baharu-malaysia-baharu

Penulis : Fasyali Fadly (Dekan Fakulti Teater, ASWARA - 2020)